DIBUJO DIGITAL 2014

TITULO : 2014  

La señorita Rococó. 2014 PERFORMANCE

La señorita  Rococó. 2014   PERFORMANCE realizada en Galeria 17 bajo el marco de  la muestra ORGANIZACIÓN  Y  MÉTODOS. 8 ARTISTAS  DESMARCAN  UN ESPACIO 2014  , CURADORA Kekena Corbalán.

 La señorita  Rococó.  PERFORMANCE .   La última de  sus  mascaras,   ella  representa  el máximo florecimiento de una cultura a punto de derrumbarse definitivamente. La Europa feudal y aristocrática que dio paso al mundo nuestro, burgués y capitalista. Se multiplican los velos, los adornos, los volados, los encajes y todo es en vano: vuelven desesperadamente visible lo que no se puede tapar.   La  mascara  en  mi obra me  ayuda  a encarnar  roles  de un orden  perfecto  y absurdo. 

La  Máscara: dispositivo que recubre que hay un solo signo para ambos sexos y cuya remoción puede causar la muerte.   La eterna máscara griega –símbolo del teatro como catalizador de pasiones (hybris) y ordenador social (castigat ridendo mores). 

El hijo, en el KLEMM

Obra seleccionada en el  XVIII PREMIO FEDERICO JORGE KLEMM A LAS ARTES VISUALES 2014




























                                                               Cristina Coll en el  KLEMM 2014

El Hijo 2014 INSTALACION

Cristina Coll, El Hijo 2014 INSTALACION

Es una instalación, de tres pinturas,  y la proyección en un plasma de una videoperformance. 

En las pinturas hay tres imágenes. Una regia pareja rococó  acompañada por el hijo.

Y en la pantalla plasma,  una performance ,  donde realizo la acción de explicar y  preguntar/me ,   en  dichas pinturas,  quienes  son esos   personajes  ,  y  el  vinculo que los une.  Remato diciendo: ¿El hijo que no tuve? ¿El hijo que no fui?

Desde  hace tiempo trabajo el tema  de la  máscara, con humor  e ironía.  En esta  obra  la máscara  toma  de referente el estilo rococó ,  preguntándose  sobre  los  roles  familiares  e indagando  los  bordes ambiguos y solapados que constituyen las identidades.

PLAGGIOS (Plaggios 3)

 

 

Cristina Coll                     Plaggio 3  2014  (Vista del jardín de la Villa Médicis, en Roma1630? de Diego de Velazquez)

PLAGGIOS (Plaggio 2)

Cristina Coll

Plaggios2, rococó. 2013 (Le petit parc  1760-1763 de Jean-Honore Fragonard)

Sagrada Familia 2014, ARTEXARTE

COMPARTI  este año con  Viviana Berco  y  Lujan  Funes,   esta  bellisima  muestra curada por  Valeria González.   

Luján Funes  Cristina Coll  Viviana Berco

SAGRADA FAMILIA

Referente primario de nuestra identidad, sostén y cobijo afectivo, la familia es también la escena originaria donde cobran forma nuestras inhibiciones, nuestros miedos, nuestros odios. La familia es un lugar ambiguo. Modelo social labrado durante siglos en Occidente, desde la moral ejemplar de la Iglesia cristiana hasta las conveniencias pragmáticas de las ciencias modernas, la familia se revela, para el sujeto, como la encrucijada existencial: ¿qué hacer con lo que han hecho de mí mismo?

Si la familia es “sagrada”, el arte es una de las potencias de profanación más intensas. Tres artistas se reúnen aquí para desanudar una compleja trama de mandatos, fantasías, jerarquías, destinos, sacrificios, responsabilidades, deseos, obediencias, pesadillas, redes.

Cada una, deshace a su modo un imaginario idílico. Cristina Coll apela al doble discurso de la mascarada y la ironía. La máscara toma de referente el estilo rococó, que proliferó adornos y ademanes para taponar la realidad de un orden social que se estaba derrumbando. Curiosamente, lo consideramos un arte “menor” de volados y florecillas: allí aparece la ironía en la figura de una “familia florero”, como si solo se tratara de acomodar macetas sobre una estantería. La acción de la palabra debe empujar la maceta y hacerla añicos, para hacer espacio a la duda y a la pregunta auténtica, aquella que nos acerca a nuestra propia identidad.

Viviana Berco confronta a la familia en el abismo que se abre entre la historia y la memoria, entre los acontecimientos vividos y la distorsión –idealizada o traumática- del recuerdo. En la remembranza, el tiempo se espacializa. La artista contrapone el escenario incólume de la infancia, a la casa en ruinas devorada por el tiempo sucesivo. La memoria puede ser un vehículo o una obstrucción. ¿Qué pasaría si de pronto todos los objetos de nuestro recuerdo cobraran cuerpo? La fotografía pretende librarnos de eso, como una prótesis eficaz: fotografiamos para olvidar, para seguir adelante. En un extraño exorcismo, Viviana Berco vuelve a abrir el archivo de memorias familiares para dejar salir sus longevos fantasmas.

El sufrimiento por el desamparo, y los rituales de cuidado, hace años conforman el mundo artístico de Luján Funes. Ahora, la artista que es también madre de cinco hijos, se atreve a poner en escena –y en acto- la ambigüedad del amor, la doble cara, nutricia y devoradora, del deseo materno. En sus manos, el fieltro curativo y protector de Beuys, se vuelve también un manto de asfixia, y las agujas de tejer labran extrañas redes. Objetos del narcisismo de los padres, o de entregas perversas, las cabezas de los niños claman su dolor. Sentados en una mesa donde el único alimento es la familia misma, un mazazo final los pulveriza y quizás, también, los libera, les da una segunda oportunidad.

Valeria González

PLAGGIOS 

El verdadero artista contemporáneo es aquel capaz de apropiarse de las copias anónimas y ubicuas que circulan en la cultura de masas y devolverles su aura, en términos de restituirle un “aquí y ahora”. El arte contemporáneo: entre la profanación y la consagración 03 / 06 / 2013 - Por Valeria González
http://www.informeescaleno.com.ar/index.php?s=articulos&id=71

http://es.wikipedia.org/wiki/Plagio

Cristina Coll

Plaggio 1, el rococó 2013  (El columpio 1767/Jean-Honoré Fragonard)