viernes, 20 de septiembre de 2019

DIBUJOS 2015

DIBUJOS  Shakespearianos 2015



 Ser o no ser 1 2015 tempera 34cmx24cm 
 Ser o no ser 2 2015 tempera 24cmx34cm






Marisa  dice:
2016

Marisa es un  dibujo, de mi autoría. Mi alter ego. Marisa expresa por mi, sus deseos.
Desde los mas íntimos  hasta  los mas simples.  Cristina Coll



ALTER  EGO

(…) La creación de Duchamp de su alter ego femenino, Rrose Sélavy, forma parte de un juego sobre la arbitrariedad del significado de las palabras y de los géneros. Valiéndose de la polisemia de los títulos de sus obras, Duchamp desafía la fijeza de los papeles femenino-masculino y activa lo eró- tico en una dimensión que va más allá de los estereotipos de género.

(…) En las fotos de Man Ray, el rostro de Rrose está rodeado de signos de femineidad. Plumas, cabellos, joyas y terciopelo construyen la imagen de una mujer que es sexy sin ser coqueta. Como cita en su texto Amelia Jones, Duchamp afirmaba: “Rrose Sélavy tiene un lado femme savante que no es desagradable”. Paradójicamente, Jones interpreta su imagen como “tímidamente sexy”, un punto con el cual disiento. Coincido con ella, (C.Coll).  (…) Rrose parece estar en total control y conocimiento de su sexualidad, un adulto, alcanzando la mediana edad, posiblemente inspirada en varias femmes savantes contemporáneas a Duchamp: Gertrude Stein, Katherine Dreier, Virginia Woolf, Georgia O’Keeffe, para nombrar algunas pocas. Paula Braga. Marcel, Rrose Sélavy, Eros: Él Ella Eso.

Paula Braga se doctoró en Filosofía en la Universidad de San Pablo en 2007. Ha organizado la compilación Fios Soltos: a arte de Hélio Oiticica (Perspectiva, San Pablo, 2008) y ha escrito sobre arte brasileño contemporáneo para numerosas revistas de arte y galerías.

Amelia Jones (1961) Durham , Carolina del Norte , Estados Unidos. Historiadora del arte , crítica de arte y comisaria especializada en el arte feminista , cuerpo / arte de la performance , el videoarte y el dadaísmo .












yo Velazquez 2014 y 2015

FICHA TECNICA
Título de la obra: yo Velázquez
INSTALACION
 Año de realización: 2014

Sinopsis
Es una Instalación, con un cuadro colgado e iluminado como en el museo, y un pequeño reproductor de DVD portátil, donde se proyectará una video performance.

La imagen del cuadro, es un plagio de una obra de Diego Velázquez, jardín de la Villa Médicas, en Roma (al atardecer). Que  hoy  está  en  Museo del Prado.

En el video interpreto a Diego de Velázquez, quien va relatando momentos de su vida, con relación a dicho cuadro, y como fue pintado. 





Distinciones y participación de la Obra
Salón Nacional de Artes Visuales 2015.  Instalaciones y Medios Alternativos. Yo Velázquez 2015. Buenos Aires, Argentina.  4 de junio al 12 de Julio 2015.



Esta obra fue presentada en distintos soportes. Como INSTALACION con cuadro y video, y también solo como VIDEO.


FICHA TECNICA
VIDEO
Título de la obra: yo Velázquez
Duración: 3 minutos
Cámara y montaje:  Viviana Barco
Año de realización: 2014


Sinopsis
En el video interpreto a Diego de Velázquez, quien va relatando momentos de su vida, con relación a un cuadro de su autoría, y como fue pintado.  El jardín de la Villa Médicas, en Roma (al atardecer). Que  hoy  está  en  Museo del Prado.





                                                                                 Tomas fotográficas Claudia Toro



Distinciones y participación de la Obra

Fernanda Rodríguez. Lugares posibles.  citas y encuentros con Cristina Coll y Claudia Toro, Buenos Aires, Argentina del 26 de septiembre al 24 de octubre 2014. 












jueves, 26 de mayo de 2016

martes, 13 de enero de 2015

La señorita Rococó. 2014 PERFORMANCE

La señorita  Rococó. 2014   PERFORMANCE realizada en Galeria 17 bajo el marco de  la muestra ORGANIZACIÓN  Y  MÉTODOS. 8 ARTISTAS  DESMARCAN  UN ESPACIO 2014  , CURADORA Kekena Corbalán.





 La señorita  Rococó.  PERFORMANCE .   La última de  sus  mascaras,   ella  representa  el máximo florecimiento de una cultura a punto de derrumbarse definitivamente. La Europa feudal y aristocrática que dio paso al mundo nuestro, burgués y capitalista. Se multiplican los velos, los adornos, los volados, los encajes y todo es en vano: vuelven desesperadamente visible lo que no se puede tapar.   La  mascara  en  mi obra me  ayuda  a encarnar  roles  de un orden  perfecto  y absurdo. 

La  Máscara: dispositivo que recubre que hay un solo signo para ambos sexos y cuya remoción puede causar la muerte.   La eterna máscara griega –símbolo del teatro como catalizador de pasiones (hybris) y ordenador social (castigat ridendo mores). 





El hijo, en el KLEMM

Obra seleccionada en el  XVIII PREMIO FEDERICO JORGE KLEMM A LAS ARTES VISUALES 2014




























                                                               Cristina Coll en el  KLEMM 2014

El Hijo 2014 INSTALACION





Cristina Coll, El Hijo 2014 INSTALACION



Es una instalación, de tres pinturas,  y la proyección en un plasma de una videoperformance. 

En las pinturas hay tres imágenes. Una regia pareja rococó  acompañada por el hijo.

Y en la pantalla plasma,  una performance ,  donde realizo la acción de explicar y  preguntar/me ,   en  dichas pinturas,  quienes  son esos   personajes  ,  y  el  vinculo que los une.  Remato diciendo: ¿El hijo que no tuve? ¿El hijo que no fui?

Desde  hace tiempo trabajo el tema  de la  máscara, con humor  e ironía.  En esta  obra  la máscara  toma  de referente el estilo rococó ,  preguntándose  sobre  los  roles  familiares  e indagando  los  bordes ambiguos y solapados que constituyen las identidades.






sábado, 11 de octubre de 2014

PLAGGIOS (Plaggios 3)

 
 
 
                         Cristina Coll
                    Plaggio 3  2014  (Vista del jardín de la Villa Médicis, en Roma1630? de Diego de Velazquez)